荒誕喜劇《驢得水》菏澤站演出信息

如果“性本善”，為何衣冠楚楚的人將道德化為貪婪的外衣；

如果“性本惡”，那為什么人們有著崇高的理想和追求其的勇氣？

一個(gè)虛構(gòu)的教師、一頭從未出現(xiàn)的驢、一場荒誕的騙局。

當(dāng)謊言成為剛需，“驢”如何成為人性底線的寓言。

或許荒誕永不過時(shí)，它只是換了副皮囊，在名為人性的深淵中反復(fù)上演 。

6月4日，粵語版·荒誕喜劇《驢得水》邀你走進(jìn)菏澤大劇院，以不一樣的方式，重溫這部披著喜劇外衣的荒誕悲劇。

自2012年首演以來，話劇《驢得水》便以其精彩的劇本精湛的表演和深刻的主題牢牢抓住觀眾的心，已走過全國65個(gè)城市，演出超千場，改編電影票房達(dá)1.72億，成為兼具商業(yè)價(jià)值與藝術(shù)深度的文化符號(hào)。影響力遍及港澳臺(tái)、日韓、美國及歐洲，也成為眾多國內(nèi)外高校戲劇社的熱門演出選擇。

話劇《驢得水》以獨(dú)特視角，講述了民國時(shí)期一所鄉(xiāng)村學(xué)校里的荒誕故事。因?qū)W校嚴(yán)重缺水，校長為獲取教育補(bǔ)助，將一頭負(fù)責(zé)挑水的驢虛報(bào)成英語老師“驢得水”。當(dāng)上級(jí)前來檢查，眾人慌了陣腳，決定讓鐵匠冒充 “驢得水” 老師。面對(duì)上級(jí)的刨根問底，謊言愈發(fā)難以圓場，眾人只能不斷編造新的謊言，由此引發(fā)了一系列令人啼笑皆非又發(fā)人深省的情節(jié)。

很多喜劇的內(nèi)核，往往隱藏著深深的悲劇，《驢得水》也不例外。這部充斥著沖突與謊言的荒誕喜劇以黑色幽默的手法，編織出一個(gè)令人啼笑皆非卻又潸然淚下的故事。一頭驢引發(fā)的連環(huán)騙局，全員惡人瘋狂互撕，荒誕劇情層層反轉(zhuǎn)，笑點(diǎn)密集到想拍大腿，劇情升華令人深思?；恼Q的謊言，本該是出于善意的權(quán)宜之計(jì)，卻在權(quán)力的操控下，成為了吞噬他們的黑洞、一場知識(shí)分子的自嘲，追夢者的幻滅。

此次粵語版的推出，標(biāo)志著《驢得水》這一IP從“現(xiàn)象級(jí)話劇”向“跨區(qū)域文化品牌”的升級(jí)。該劇不僅力邀朱茵、羅家英與灣區(qū)青年戲劇演員共同參演，更是特邀原版幕后主創(chuàng)加盟，融合粵港兩地導(dǎo)演、舞美團(tuán)隊(duì)的創(chuàng)意，將這部被譽(yù)為“中國話劇現(xiàn)象級(jí)作品”的經(jīng)典劇目，以全新灣區(qū)文化視角重構(gòu)，融合粵語幽默與時(shí)代反思，意在掀起一場跨越地域與代際的觀劇熱潮。

粵語版在保留原作犀利批判的同時(shí)，加入了粵港澳地域特色臺(tái)詞與情節(jié)，如“特派員”的粵語對(duì)白和更具地方特色的角色擴(kuò)展，使劇情更貼近灣區(qū)觀眾的歷史記憶與社會(huì)現(xiàn)實(shí)。舞臺(tái)設(shè)計(jì)融入嶺南建筑元素，凸顯大灣區(qū)文化交融的特色。通過跨地域合作，展現(xiàn)了灣區(qū)藝術(shù)資源的整合能力。香港演員的加入、粵語臺(tái)詞設(shè)計(jì)，不僅豐富了表演層次，更成為文化共融的生動(dòng)注腳。

本次巡演的最大亮點(diǎn)，莫過于香港影壇傳奇演員朱茵與羅家英的傾情加盟。朱茵將飾演劇中靈魂人物“張一曼”，以細(xì)膩演技詮釋角色從浪漫到絕望的悲劇性轉(zhuǎn)變；羅家英則挑戰(zhàn)“孫校長”一角，以其標(biāo)志性的幽默與深度，塑造權(quán)力與荒誕交織的復(fù)雜形象。兩人繼1995年《大話西游》中“紫霞仙子”與“唐僧”的經(jīng)典合作后，首次在話劇舞臺(tái)重逢，定會(huì)引發(fā)觀眾的無限期待。

從舞臺(tái)到銀幕、從普通話到粵語，它始終在發(fā)問：當(dāng)謊言成為剛需，人性能退往何處？《驢得水》以其犀利的社會(huì)批判和深刻的人性剖析，架起了一座橫跨時(shí)空、媒介與方言的橋梁。它不僅是一出諷刺舊社會(huì)的現(xiàn)實(shí)戲劇，也是一種對(duì)新青年追求理想與信仰的禮贊。其幽默感與深刻的社會(huì)批判，揭示了舊中國無法滿足新青年理想追求的困境，同時(shí)傳遞了積極向上的力量。

6月4日，讓我們相約菏澤大劇院，于幽默中品酸楚，荒誕中見現(xiàn)實(shí)。