大型原生態(tài)歌舞集《云南映象》深圳站演出信息

9月6日至7日，大型原生態(tài)歌舞集《云南映象》將在深圳保利劇院上演。

是時(shí)候拋開所有的不開心，給自己放松一下，來感受云南歌舞精髓和民族舞呈現(xiàn)最濃郁的民族風(fēng)情！

關(guān)于大型原生態(tài)歌舞集《云南映象》

這是一臺(tái)既有傳統(tǒng)之美，又有現(xiàn)代之力的舞臺(tái)新作。

是原生、古樸的民族歌舞與新銳的藝術(shù)構(gòu)思的碰撞迸發(fā)的一種藝術(shù)

2021大型原生態(tài)歌舞集《云南映象》 ，楊麗萍老師將把原汁原味的舞蹈藝術(shù)在深圳保利劇院，帶給您一種特定的“云南映象”，你期待她舞臺(tái)上最美的綻放嗎？

當(dāng)原生、古樸的民族歌舞在碰上經(jīng)典為之震撼的舞曲，那是怎樣的感動(dòng)

你身處于云南之巔，觸手摸著白云，側(cè)身與大山耳語，放眼望去的是多彩多姿的歌舞，是一處處賦予生命的舞蹈奇跡

當(dāng)高聳的山峰變得不再巍峨，清澈的溪水不再清澈

蔥蘢的樹木失去了綠蔭。

鋼筋水泥的叢林向這片“秘境”、“隱藏的土地”步步逼近；

這些非物質(zhì)化的動(dòng)態(tài)的文化遺產(chǎn)漸漸面臨被都市文化吞噬的危險(xiǎn)。

出于對(duì)這份遺產(chǎn)真心的熱愛和熱誠的保護(hù)，不是把這種文化封存起來，而是以獨(dú)創(chuàng)性、經(jīng)典性、實(shí)驗(yàn)性的原則，在舞臺(tái)上建造一座活動(dòng)的民間歌舞藝術(shù)博物館，這便是《云南映象》的宗旨所在。

關(guān)于《云南映象》，它的價(jià)值表現(xiàn)

它是由著名舞蹈家楊麗萍，在2001年花了一年多的時(shí)間走遍了云南的山山水水采集原始的民族舞蹈元素和民族舞蹈演員，又花了18個(gè)月親自編導(dǎo)，自己傾囊投資，創(chuàng)作出了《云南映象》。

楊麗萍老師為了能把《云南映象》。完完全全的展現(xiàn)在我們眼前，她沉潛到藝術(shù)生命的底層，去開拓全新的生命意義和真正的藝術(shù)瑰寶，將豐富的云南民族民間藝術(shù)“解構(gòu) ”又重新整合；在歌舞集中，原生、古樸的民族歌舞與新銳的藝術(shù)構(gòu)思的碰撞，將帶給您一種特定的 “云南映象”。

這期間，她調(diào)動(dòng)了30多年的藝術(shù)、人生的積累進(jìn)行總體構(gòu)思；并用了幾年的時(shí)間，從那些被遺忘的角落里，找來了六十多位能歌善舞的村民，找到了這些為生命而舞的族人，他們用天人合一的歌舞，身心合一的激情，帶著與生俱來的沖動(dòng)和狂歡，匯聚成決堤泄洪般的沖擊力。

大型原生態(tài)歌舞集《云南映象》

這是一部有價(jià)值的藝術(shù)作品往往凝聚著個(gè)人血與淚、情與愛的別人無法替代的感受，去表現(xiàn)經(jīng)驗(yàn)事物，這就救助了一些珍貴而不被重視的東西，這種東西實(shí)際是人類共享的經(jīng)驗(yàn)。

楊麗萍舞蹈藝術(shù)對(duì)社會(huì)及文化的再啟蒙，是通過不粉飾、不造作、不媚俗的真情及深化后的真實(shí)性展示給觀眾，因而發(fā)掘原始情結(jié)和組合當(dāng)代舞蹈語言，調(diào)動(dòng)一切高原民族舞韻而溶入現(xiàn)代書畫來構(gòu)成視覺沖擊。這樣的舞蹈語言一旦引起共鳴，藝術(shù)中的張力具有了真正的社會(huì)意義。

舞美：遠(yuǎn)古現(xiàn)代時(shí)空跳躍

《云南映象》大量使用了可移動(dòng)、升降轉(zhuǎn)換的裝置。

據(jù)介紹，云南的少數(shù)民族在勞作之余，喜歡在廣場(chǎng)上跳集體舞，他們稱之為“打歌”或是“跳鍋莊”。為把這樣的生活原態(tài)重現(xiàn)在舞臺(tái)上，楊麗萍突破了以往舞臺(tái)藝術(shù)的均衡布局，使傳統(tǒng)的廣場(chǎng)活動(dòng)與現(xiàn)代舞臺(tái)藝術(shù)得到了完美結(jié)合。

音樂、服裝、燈光、道具，將留給觀眾一個(gè)“原生態(tài)”的特定印象。180副具有云南特色的面具，牛頭、瑪尼石、轉(zhuǎn)經(jīng)筒在亦幻亦真的舞臺(tái)燈光中穿梭于遠(yuǎn)古和現(xiàn)代，在時(shí)空錯(cuò)位、視覺錯(cuò)位中構(gòu)建一種生態(tài)情感。

第一場(chǎng)─太陽

太陽和月亮從東到西追不停，

開天的時(shí)候走成一路了；男人和女人，

從生到死離不得，辟地的時(shí)候連在一起了。

云南鼓的傳說和種類堪稱中國之最。鼓在云南，不僅僅是一種樂器，它更象征母體，或形似女陰，是民族的一種崇拜、一種圖騰。云南的鼓從材料上分，有皮鼓、石 鼓、銅鼓、市鼓；從歸屬的民族上分，又有太陽鼓、芒鼓、熱巴鼓、大背鼓等等。云南佤族的市鼓分「公鼓」、「母鼓」配成一對(duì)；要砍樹制鼓，先要舉行祭祀式。

第二場(chǎng)─土地

天大，只有一個(gè)，地大，只有一塊，

不要說草木無言，萬物生在大地都有原因。

祖先告訴我，大地是創(chuàng)世者骨肉變化。

我把身體緊貼泥土，立刻明白了祖先的傳說。

《月光》獨(dú)舞：楊舞

楊麗萍認(rèn)為女人就如同月光一樣有形和無形，她用抽象和多變的肢體語言表現(xiàn)了她的情感和月光的圣潔。

《花腰歌舞》石屏縣花腰彝族

彝 族人有句俗話:「有嘴不會(huì)唱，白活在世上；有腳不能跳，俏也無人要」。海菜腔源于云南石屏異龍湖一帶，彝家姑娘在湖中捕魚時(shí)，一邊劃船，一邊唱歌，歌聲就 像水中隨波浪起伏的海菜，因而叫「海菜腔」。海菜腔極其優(yōu)美動(dòng)聽，是滇南四大腔（即海菜腔、山悠腔、四腔、五山腔）中最難學(xué)、最難唱的民歌。舞者們唱三 拍，跳二拍，手擊一拍，在經(jīng)典舞蹈中堪稱一絕。演員們穿的都是她們親手縫制的衣服。

《女兒國》領(lǐng)舞:楊舞 新平縣花腰傣族

摩梭民族的女性堅(jiān)毅耐勞苦的一面從這段舞蹈中充分展現(xiàn)出來。

《打歌》

打歌(即跳土風(fēng)舞)是云南很多民族的青年男女交友擇偶的最常見方式。他們生動(dòng)的說法有：「太陽出山來打歌，踏平草地跳平坡；汗水不濕羊皮褂，阿哥阿妹莫歇腳；打歌打到太陽落，只見黃灰不見腳，打起了黃灰做得藥。」

第三場(chǎng)─家園

云南的先民信奉萬物有靈，表現(xiàn)出對(duì)大自然的敬畏─山有山神，水有水神、樹有樹神，石有石神；幾乎每個(gè)寨子都有寨神樹、密枝林，每個(gè)民族每年都有祭祀自然、山神、水神、寨神、樹神的活動(dòng)。

第四場(chǎng)─朝圣

朝拜神山是信仰藏傳佛教的少數(shù)民族對(duì)自然崇拜的體現(xiàn)，朝圣者跋涉在路上，轉(zhuǎn)經(jīng)筒始終陪伴著他們，他們一次次用身體丈量著道路，一次次親吻著大地。盡管風(fēng)吹日曬，盡管雨雪交加，他們心中卻燃燒著熊熊大火，最后，他們走向神山，走向理想的天國。

尾聲─雀之靈領(lǐng)舞：楊舞

傣 族把象征愛情的孔雀叫太陽鳥，孔雀就是他們崇拜的圖騰。楊麗萍創(chuàng)作了一系列表現(xiàn)孔雀形態(tài)的舞蹈語言，《雀之靈》寄托了她對(duì)圣潔、寧靜世界的向往。在《云南映象》尾聲中楊麗萍把獨(dú)舞和群舞編排在一起，并糅合新穎的舞蹈編排隊(duì)型及聲效光效，使整段舞蹈充滿著恬靜的靈性及和諧的生命意識(shí)。