如果一生只能看一部芭蕾的話，《天鵝湖》毋庸置疑是心中首選。
而作為古典芭蕾舞俄羅斯流派世界第一，當《天鵝湖》遇上俄羅斯芭蕾國家劇院便是經典與實力的碰撞。
9月12日、14日，梅蘭芳大劇院，他們將在這里擦出照亮藝術的火花。

《天鵝湖》故事取材于民間故事，即惡魔把美麗的少女變作天鵝，但愛情和正義的力量最終戰(zhàn)勝邪惡。
最初《天鵝湖》擁有兩個不同的結局，通常是混合上演：第一個版本里王子被幻象所惑，最后與奧杰塔公主雙雙逝去。
但在著名的圣彼得堡版本里，盡管結尾音樂悲戚，卻是個愛情戰(zhàn)勝邪惡的大團圓結局。
《天鵝湖》第三幕著名的黑天鵝奧吉莉雅獨舞變奏中，黑天鵝要一口氣做32個被稱作“揮鞭轉”的單足立地旋轉。
這一絕技由意大利芭蕾演員皮瑞娜·萊格納尼于1892年獨創(chuàng)，在圣彼得堡版演出中出現。
舞者以細膩的感覺、輕盈的舞姿、堅韌的耐力和完美的技巧，詮釋了白天鵝和黑天鵝完全不同的心靈世界，這一絕技至今保留在《天鵝湖》中，成為衡量芭蕾演員和舞團實力的試金石。

《天鵝湖》的音樂由俄羅斯偉大作曲家柴可夫斯基在1876年寫成。他采用交響樂寫作手法，構建了一個宏大的音樂場景，許多樂曲成為傳世經典。
在這部芭蕾舞曲中，有如泣如訴的管樂嗚咽，表達奧杰塔公主純潔的內心世界；也有華麗明朗的舞曲，表現齊格費里德王子的陽光和活力。
俄羅斯芭蕾國家劇院這版《天鵝湖》,被稱為“永遠的天鵝湖”,既大量保留了傳統(tǒng)《天鵝湖》典雅、優(yōu)美的風格,又有很多創(chuàng)造性的高難度表現。
每幕音樂和舞蹈對場景的描寫極為完美,對戲劇矛盾的振動以及每個角色性格和內心的刻畫非常到位,成為現存版本對柴可夫斯基“旋律之王”最好的注解,忠實再現了交響樂和芭蕾舞跨界的不朽傳奇。
俄羅斯芭蕾國家劇院保留了芭蕾舞歷史的重要傳統(tǒng)，體現了高度的表現藝術和芭蕾舞技巧，舞蹈團一貫致力于復興優(yōu)秀的俄羅斯芭蕾劇目，將觀眾帶入極富個性色彩的俄羅斯芭蕾舞蹈家的創(chuàng)作世界。
劇團在世界多地巡回演出，所到之處都獲得圓滿的成功和高度認可。

《天鵝湖》是古典芭蕾舞劇的扛鼎之作。一個多世紀以來，這部作品一直以其詩情畫意的舞蹈段落、單純凝練的童話故事、圣潔之至的天鵝短裙、對比鮮明的仙凡場面和沁人心腑的音樂形象成為了超越國界與時間的永恒經典，也成為了芭蕾藝術的永恒代名詞。
并且成為世界芭蕾舞劇中演出場次最多、觀眾人數最多、影響最廣泛的一部經典劇目。
此次《天鵝湖》保留了最古典的版本，舞臺上展現訓練有素的舞者肢體、修長舒展的動作線條、詩情畫意的舞蹈段落、單純凝練的童話故事、對比鮮明的仙境場面、沁人心脾的音樂旋律，必使北京人民為之傾倒。

劇院簡介：
俄羅斯芭蕾國家劇院保留了芭蕾舞歷史的重要傳統(tǒng)，體現了高度的表現藝術和芭蕾舞技巧，舞蹈團一貫致力于復興優(yōu)秀的俄羅斯芭蕾劇目，將觀眾帶入極富個性色彩的俄羅斯芭蕾舞蹈家的創(chuàng)作世界。
劇院在多個國家進行演出，他們生機勃勃的、精湛的演繹深深吸引了觀眾。所到之處都獲得圓滿的成功和高度的認可。劇團被意大利多次授予金質獎章，德國報刊則稱為“德國國際藝術舞臺上的一顆明珠”。
藝術總監(jiān)：弗耶契斯拉夫•米哈伊洛夫•戈爾杰耶夫
弗耶契斯拉夫•米哈伊洛夫•戈爾杰耶夫是一位卓越的芭蕾舞家，其表演特點是高難度并且動作優(yōu)美、富有激情、力度和深刻的感情抒情，他在“斯巴達克”“羅密歐與朱麗葉”“愛情的傳說”等劇中的表演被公認為芭蕾藝術史上的大事，他不僅贏得俄羅斯學派杰出代表的聲譽，而且促進了俄羅斯芭蕾在世界上聲望的提高。
戈爾杰耶夫也是一名教育活動家，他呈現的向學生們傳遞表演知識和技巧的奧妙，這些學生也在俄羅斯和國外芭蕾舞臺上進行演出并獲得好評。多年來他是莫斯科國家芭蕾舞蹈學院和貝爾姆芭蕾學校的國家委員會主席。

《天鵝湖》劇情介紹：
第一幕  城堡的庭院
第二幕  月光下的湖畔
第三幕  城堡內的舞廳
第四幕  湖畔
本次演出將為您呈現的是其劇中經典，是在《天鵝湖》里，她們踮起腳尖跳著那些輕盈的舞姿，在這優(yōu)美的音樂與動人的舞蹈中，凄美的舞劇讓人難以忘懷。

《天鵝湖》的神韻及優(yōu)美在藝術家們的表演中讓觀眾們親身感受到舞之精魂。
9月12日/14日，梅蘭芳大劇院，讓俄羅斯芭蕾國家劇院的美女們帶你共賞不一般的美麗，在這里您將聆聽到富有浪漫色彩的著名樂章，您也會欣賞到手臂交叉、足尖跳起的輕盈優(yōu)雅！