大型唯美清宮大戲《九重闕》沈陽站演出信息

無人不曉納蘭詞，他是有清一代朗照文脈的白月光，是中國古典文學版圖上千古傷心、一生相思的云間鶴、陌上春。

納蘭性德詩詞風格多婉轉凄涼，有“千古傷心詞人”之稱，但他的淚水究竟為誰而流，千古傷心又因何而起，且，傷心一詞是否能道盡納蘭本色？

這些追問與疑惑，唯有走近納蘭方可知。

6月14日至15日，大型唯美清宮大戲《九重闕》邀你走進遼寧中華劇場，品京味兒雅韻，鑒納蘭之別樣人生。

大型唯美清宮大戲《九重闕》由北京演藝集團北京市曲劇團傾力打造，由北京曲劇首位“梅花獎”得主、著名表演藝術家許娣擔任藝術指導，知名戲曲導演李卓群執(zhí)導并擔綱編劇，同時集結了音樂總監(jiān)謝振強、舞美設計任思遠等藝術家組成的主創(chuàng)班底。以唯一誕生于北京的劇種——北京曲劇，刻畫出一個真實、生動而別樣的納蘭性德。

北京曲劇《九重闕》以時間為軸穿越“清初第一詞人”納蘭性德的人生四季。劇情講述納蘭性德與康熙皇帝的君臣恩義、手足情誼，與青梅竹馬、結發(fā)妻子、紅顏知己的愛怨離殤，鋪展“納蘭詞”中深蘊的文學圖景。自廟堂之高到邊疆之遙，展現(xiàn)清朝盛世初現(xiàn)的社會格局；自皇城深宮到民間巷弄，描繪一幅京腔京韻的文化長卷。

向來，納蘭詞以“哀感頑艷”而著稱，《九重闕》卻以相對明亮的基調展開，納蘭性德與康熙帝相攜縱馬、與紅顏知己盧氏成婚相守，一切看似那樣美滿，但權勢角力的暗流、摯愛離世的傷痛已然在醞釀蟄伏，全劇以時間為軸，鋪展納蘭詞中深蘊的文學圖景，將“一生一世一雙人”“風一更，雪一更”等名篇名句及其書寫的離合喟嘆、家國深情悉數(shù)囊括。

李卓群導演繼京劇《鑒證》后再觸清史題材，以百萬字史料參閱，追溯塵封在歷史塵埃中的納蘭性德。將故事的視角從今日的北京古城往向歷史深處，沿著一貫中軸線，譜織一曲可訴家國一統(tǒng)、可嘆深情總負、可堪初見回眸的生命離歌。切入時代視角，用清麗筆寫《九重闕》，以青史句開文人戲新面貌。一邊是政局斡旋的裹挾，一邊是畢生情愛的輾轉，兩線交織，揭開了“清初第一詞人”納蘭性德短暫而燦爛的一生。

在音樂創(chuàng)作方面，北京曲劇《九重闕》下足了功夫，擷取《四季相思》作為全劇主題音樂靈感來源，膾炙人口的北京曲劇名段，融匯至《九重闕》劇中人生四季的離合悲歡，在與劇中人共情、共鳴的氛圍中，似曾相識而又耳目一新的故曲新調里，也聽見北京曲劇一脈相承、代代出新的精神風貌。作曲家馬洪波、田震子從劇目整體審美中把握音樂風格，堪比影視制作的首首曲目，造就了《九重闕》唯美不失大氣的觀演氛圍；唱腔配器韓光有著廣博的音樂風格儲備，將原汁原味的北京曲劇唱腔，以更貼近時代的音樂語言加以詮釋。

為了在舞臺上更好地還原歷史上真實的納蘭性德，北京曲劇《九重闕》以不同造型挖掘出納蘭性德的不同人生側面：喇嘛裝，是他慧根早發(fā)又隨性恣意的印證；白衣云紋是公子如玉，藍袍描竹，是氣宇斐然；紅衣婚服，見證“一生一代一雙人”的良緣天成；八旗戰(zhàn)甲，陪他“風一更、雪一更”，跨越千山；玄色衣袍，則蘊含嘗盡人間百味后的沉斂與喟嘆。

在北京曲劇《九重闕》的舞臺造型中，大家將看到不同風格、不同色調、不同狀態(tài)的清漢女造型。保留了清漢女服飾“版型寬大、上衣下裳、繡工精致”的特點，盧蕊少女時期的粉色衣裙、大婚時的重工嫁衣、百歲時的白首絳服，及沈宛的白衣藍裙，或嬌俏或溫婉，貼合角色特質與舞臺表演需要。在大家熟悉的清宮造型基礎上，貼合時代真實，滿滿的手繡工藝更顯當年清宮氣象。

舞臺之上，蓮荷迎風，石佛頷首，展現(xiàn)極致東方美學。中國風不止水墨黑白，《九重闕》舞臺啟用豐富中式配色，“中式多巴胺”和煦而絢爛，講述 “人生若只如初見”的生命哲學。在演員陣容上，《九重闕》的首輪演出覆蓋了北京市曲劇團的青年演出力量，既有挑起大梁的王厚義、張金陽等00代，也有胡優(yōu)、杜曉濤等成熟的80后。在風格留白而寫意的舞臺上，他們用納蘭性德的人生四季描繪了自皇城深宮到民間巷弄、充滿京腔京韻的文化長卷。

演員表：

納蘭性德：王厚義、張金陽

康 熙：胡 優(yōu)  翟亞龍

盧 蕊：韓則怡  周潔旭

梁九功：杜曉濤  王子葳

惠 兒、沈 宛：李亞橋

秀 女、嬤 嬤：張慧穎、龐薇伊、曹津歌、朱 濤、荀子怡、姜 英、劉雅琳、莫 雪

喇 嘛、學 子、八旗軍：楊曉宇、于志成、馬蒲力、劉鵬坤、佟明達、

吳雨昆、馬彬洲、倪 雷

一曲「納蘭詞」，追憶一生相思。

重登《九重闕》，治愈千古傷心。

6月14日至15日，讓我們相約遼寧中華劇場，沉浸中式美學，品曲劇華彩。