粵劇《霸王別姬》上海站演出信息

千百年來，《霸王別姬》的故事早已家喻戶曉。

西楚霸王項羽一直在眾多的歷史故事、傳統(tǒng)文化中被塑造成一位英勇殺敵的英雄，氣勢萬千，形象深入民心。

而當英雄落難，四面楚歌，被敵軍逼迫到最后。到了窮途末路之時，一代英雄走到烏江邊，又有何感想？

6月20日至21日，小劇場粵劇《霸王別姬》將來到上海宛平劇院，重嘆英雄末路，再唱虞姬悲歌。

小劇場粵劇《霸王別姬》（新編）是西九文化區(qū)戲曲中心首部委約作品，融合傳統(tǒng)粵劇表演程式與當代劇場元素，巧妙呈現(xiàn)經典故事的新詮釋。作品細膩描繪項羽與虞姬的深情羈絆，并展現(xiàn)西楚霸王在江山美人盡失之際的悵然回望。創(chuàng)作團隊期望透過此劇，讓觀眾感受粵劇的傳承與創(chuàng)新，見證這門藝術從古至今的獨特魅力。此劇曾獲邀參與亞洲多個城市之藝術節(jié)，屢獲殊榮。

劇情簡介：

垓下，深秋蕭涼，西楚霸王意氣盡。

楚歌四起，戰(zhàn)馬悲嘶，項羽大勢已去。沙場月下，英雄末路，虞姬自刎訣別。面對烏江，霸王仿佛聽見虞姬寄語勉勵，留待有用之身，伺機東山再起；又看見將士亡魂要求拚死一戰(zhàn)。一切徘徊于虛實之間......

《霸王別姬》的故事傳頌多時，過往的京劇或粵劇版本，多集中在虞姬自刎的情節(jié)上，不過今次擺明車馬“新編”的小劇場粵劇《霸王別姬》，卻銳意把這經典一幕刪走，改為項羽與愛妻之間的對話，一方面令項羽的角色更立體，同時也聚焦在項羽與虞姬的愛情上，以及項羽在尋死前的內心狀態(tài)，以全新角度重構經典故事。

小劇場粵劇《霸王別姬》武戲文做，新意迭出。無論在劇情編排、動作、唱詞、走位和演員配合都相當出色。全劇以傳統(tǒng)粵劇故事為藍本切入，逐漸演變至近代粵劇的演出風格，在堅守的傳統(tǒng)上以創(chuàng)新點綴，劇中三人角色猶如展示了粵劇的過去、今世與未來，反映了青年粵劇演員對傳統(tǒng)戲曲的未來展望，向觀眾呈現(xiàn)粵劇的流變與發(fā)展，為戲曲的未來發(fā)掘全新方向。

故事以傳統(tǒng)粵劇表演程序「走四門」、「跳大架」作為序幕，并以「中州韻」演繹，配合粵劇鑼鼓，保留傳統(tǒng)精髓，顯示年輕戲曲演員銳意創(chuàng)新而又不忘傳統(tǒng)，繼承于根底，創(chuàng)新于無形。舞臺上的一桌兩椅雖然簡單干凈，實則蘊含著不簡單構思的感覺。隨著劇情的推進，透過創(chuàng)作新曲，嘗試在傳統(tǒng)旋律上加以創(chuàng)新。配合近代音樂、燈光的運用等貫穿全劇，令此劇增添不少時代感。

在項羽入帳與虞姬對飲的情節(jié)中，編者糅合當代粵劇特色，穿插運用了梆黃交替和小曲牌子?；浾Z念白自帶的柔軟，為人物增添了一抹百轉千回的悲情色彩，使得霸王與虞姬的命運更加令人唏噓。演繹兩軍大戰(zhàn)的場面，則將舞臺完全交給樂師們獨奏，不僅在意境上營造出“四面楚歌”的氛圍感，讓觀眾身臨其境，也從側面映射出霸王項羽、虞姬及士兵的心理活動，其表現(xiàn)手法更為現(xiàn)代。演員為了把角色營造得更立體，不斷嘗試創(chuàng)新，展示了身段及舞蹈形體動作。

整部作品以粵劇傳統(tǒng)及創(chuàng)新交替出現(xiàn)的手法演繹，一方面保留了傳統(tǒng)粵劇的套路及唱腔，以此展示創(chuàng)作團隊對傳統(tǒng)粵劇演繹技法的秉承與尊重，另一方面則表現(xiàn)對粵劇的鋪排或情節(jié)能產生無限的可能。

實驗、探索、創(chuàng)新一直以來都是小劇場與生俱來的屬性?！靶?傳統(tǒng)戲曲”的模式，打開了戲曲傳承的新思路，一批年輕戲曲人借小劇場的陣地實現(xiàn)了迅速的成長，此次《霸王別姬》的演繹，能夠看出戲曲人的執(zhí)著堅守與蓬勃的創(chuàng)作力，為粵劇的未來發(fā)掘出全新方向。

6月20日至21日，讓我們相約宛平劇院，且看小劇場粵劇《霸王別姬》細膩刻劃西楚霸王的悵然回眸。