如果說，中國新一代的民謠有那么一個起始點，那么，不得不提野孩子樂隊，這個中國現(xiàn)代民謠的搖籃。
來自蘭州的張佺和小索于1995年成立野孩子樂隊，他們的歌聲中始終都有著一種對西北黃土地的眷戀，影響了很多民謠音樂人，是公認的足以確立中國新民謠高度和標準的一支樂隊。
民謠的江湖里只要提起“野孩子”這三個字，就像面對一位德高望重的武林前輩，正如我們所追逐的民謠偶像們也無不景仰與推崇著他們的偶像——野孩子樂隊。
二十多年來所創(chuàng)作和演繹的一首首膾炙人口的民謠作品，《黃河謠》、小索、河酒吧，這些關鍵詞至今仍是民謠圈念念不忘的傳奇，更是后來者憧憬的前輩。
早年見證過“野孩子”成長的人，大多已經不再活躍于民謠圈。后來者無從得知他們發(fā)生過多少故事，只能在他們早期的專輯里、音樂中去探索那些閃光的細節(jié)。

和很多樂隊一樣，野孩子樂隊也經歷過成名、解散；但和很多樂隊也不一樣，他們在解散整整8年后，又因為對民謠的感情重組。
經歷過主唱生病去世等打擊，野孩子依然堅持著他們的民謠夢。直到2011年，野孩子才重組。目前，張佺、張瑋瑋、郭龍、馬雪松、武銳是他們的固定陣容。
時間賦予他們的都是柔情，無論何時的“野孩子”，骨子里都帶著來自土地上的“氣息”。
可以說，野孩子樂隊影響了蘭州所有的地下?lián)u滾音樂，到現(xiàn)在依舊是。每一個談論民謠音樂的人都繞不開野孩子樂隊，就連那些作家、詩人，也對野孩子樂隊十分熟悉。
在蘭州，野孩子似乎成了一代民謠人的符號，無人能夠替代。他們的很多做法以及音樂制作都被后來的人模仿著。
他們就像是一場故事里的傳奇，被傳誦著，紀念著，就像是一場巨大的瘟疫，彌漫在黃河上空。

“野孩子”的根在西北，音樂如同潮起潮落，似乎循環(huán)往復沒有盡頭，卻讓人著迷。
唱歌的時候他們經常閉上雙眼，沉靜而質樸，莊重肅穆。
他們的音樂罕見地在這個年代詩意尚存，豐富而純潔，在穿越城市之后仍保有獨立一隅的清醒。
聽他們歌的時候如果你如果深吸一口氣，會聞到黃土和風的味道，還有一絲工業(yè)廢氣，無論他們唱的是西北民歌還是俄羅斯民歌，奏的是歐洲民歌還是圖瓦民歌，都是一樣。

他們對于西北民歌的樸素與簡單，有著最本質的愛。這也是野孩子一直以來的調性，來自土地的固執(zhí)與慈悲。
這支成軍20多年的樂隊，唱起那首《黃河謠》時，仍舊飽含著對于西北黃土地的虔誠與眷戀。
他們放下樂器，端坐閉目，用一種近乎于禱告的方式吟唱，像一場儀式。野孩子，就是他們自己的宗教。
他們仍是堅硬的，但卻寬廣了一些，也仍舊是嚴肅且嚴謹?shù)?，沒有任何插科打諢，沒有任何花里胡哨。
雖然是被譽為“確立中國新民謠高度和標準”的中國民謠殿堂級樂隊，但是野孩子樂隊多年來一直很低調。

每個城市給每個人的東西都是印到血液里的，就像西北人沙子一樣的性格，都能從他們的每個音符中流露出來。
西北人創(chuàng)作就是豪放，簡單，9月22日，來沈陽原料庫livehouse感嘆音樂的魅力，感嘆人生無常，感嘆我們曾經那樣年輕?！　?